古典乐的命名规则
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篇首语：本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了古典乐的命名规则相关的知识，希望对你有一定的参考价值。
标准的古典音乐命名规则是由“作曲家+曲式+曲号+调号+作品号+标题”组成的，没有标题的时候就不加标题，曲号是对同一曲式的作品进行的唯一编号，作品号是对该作曲家所有作品的连续编号。
比如Beethoven Symphony No.9 in d minor, Op.125, "Choral"就是贝多芬d小调第九交响曲，作品第125号，“合唱”。
再如Chopin Nocturne No.15 in f minor Op55-1就是肖邦f小调第15夜曲，作品第55号之1。
果用英文名的规则来看乐曲名，“作曲家”相当于是它的family name，“曲式+曲号+调号”是它的middle name, “作品号+标题”是它的given name。Family name和Given name说的是曲子的个性化属性，作曲家是谁，作曲家给曲子取的名字是啥？这很少重复，基本是专有名词。而作为Middle name，曲式+曲号+调号就通用的多了，是曲子的通用化属性，属于一般名词。所以让人不好理解、敬而远之的关键是这部分名字。那么我们来拆解一下，首先常见的曲式都有哪些呢？
Aria:咏叹调（抒情调） 配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上。
Chamber Music:室乐 三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(Trio),四重奏(Quartet),五重奏(Quintet)等。
Chorale:圣咏曲 德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。
Concerto:协奏曲 巴洛克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。
Concerto Grosso:大协奏曲 独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。
Etude:练习曲 原指一些为针对某一种演奏技巧而作的简短乐曲，但在浪漫时代也有作曲家写作极为艰深的练习曲在音乐会中演奏。
Homophony:主调音乐 一个声部为主调，另由和弦(Chord)声部伴奏。
Impromtu:即兴曲 浪漫时期的一种音乐类型。是一种主要为钢琴而谱的短曲，具有即兴感，但并不是现场即兴演奏的。
March:进行曲 为进行或游行而作的二拍子短曲。
Mass:弥撒曲 以天主教弥撒中经文为唱词所写的大型声乐作品。
Minuet:小步舞曲 原是一种法国舞曲，在十七世纪开始发展成艺术音乐的一部分，常见于巴罗克时期的舞曲或古典时期交响曲的第三乐章。
Monophony:单音音乐 只有一条旋律线的音乐。
Nocturne:夜曲 浪漫气氛丰富的缓慢乐曲，大多数夜曲都是钢琴曲。
Opera:歌剧 谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧(Opera Seria)，诙谐歌剧(Opera Buffa)， 美声歌剧(Bel Canto Opera)，轻歌剧(Operetta)，德国轻歌剧(Singspiel)，乐剧(Music Drama)和法国喜剧歌剧(Opera Comique)等。
Oratorio:神剧 原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。
Overture:序曲 法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。浪漫时期发展出音乐会序曲(Concert Overture)，是一种独立的管弦乐作品。
Partita:组曲 原是一种主题与变奏(Theme and Variations)的曲式，巴洛克时期演变成组曲的意思。
Prelude:前奏曲 浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。
Requiem:安魂曲 天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。
Rhapsody:狂想曲 浪漫时期一种形式自由的曲种
Serenade:小夜曲 意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。
Sonata:奏鸣曲 意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期的三重 奏鸣曲(Trio Sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的，但伴奏者不算在内)。
Suite:组曲 巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(Concert Suite)。
Symphonic Poem:交响诗 浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。与Tone Poem（音诗）同义。
Symphony:交响曲 古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。
Variation:变奏曲 以同一主题(Theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。
ok，曲式说完了，曲号没什么可说，那还剩下调号，调号是什么意思呢？又都有哪些构成呢？
五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号。同样一个自然七声音阶，当演奏者从十二律中选用不同的律来构成而形成不同的调域时，在键盘上表现为不同的选键方式。
Major 大调的，风格相对明亮，平和。Minor 小调的，风格相对阴暗，悲伤。
Flat 降号，Sharp 升号，这个区别主要在乐理上，我们作为业余爱好者可以不用太去区分。
至此，对于古典音乐的名字应该有了大概基础性的认识了。除此之外，还可以掌握一些乐器名称、节奏名称，帮助提升对古典音乐的辩识能力。
如乐器：
Accordion 手风琴
Bassoon 大管（巴松）
Brass 铜管总称
Cello 大提琴
Clarinet 单簧管
Contrabass 低音提琴
English Horn英国管
Flute 长笛
French Horn 圆号（法国号）
Harmonica 口琴
Harp 竖琴
Harpsichord 古钢琴
Oboe 双簧管
Organ 管风琴
Recorder 竖笛
Strings 弦乐器
piano 钢琴
Trembone 长号
Trumpet 小号
Tuba 大号
Viola 中提琴
Violin 小提琴
Xylophone 木琴
再如，乐曲速度标记
Largo 广板
lento 慢板
adagio 柔板
grave 壮板
andante 行板
andantino 小行板
moderato 中板
allegretto 小快板
allegro 快板
vivo 快速有生气
vivace 快速有生气
presto 急板
修饰标记:
molto 很
assai 很
meno 稍微
possibile
poco 某种程度上
piu 更加
non troppo 不太过分的
sempre 不变的
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以上是关于古典乐的命名规则的主要内容，如果未能解决你的问题，请参考以下文章